一部戲在好多戲劇節(jié)里出現(xiàn)程輝：我們談到了如何“走出去”，我還想聊聊“走進來”。如何通過中國的藝術(shù)節(jié)，或有更多的渠道，讓更多的國外作品綻放在中國藝術(shù)節(jié)的舞臺上？我們需要一些什么樣的項目？我注意到一些現(xiàn)象，比如藝術(shù)節(jié)同質(zhì)化，劇目高度相似，重復(fù)度高，有的一部戲能在同一時段內(nèi)出現(xiàn)在好多個節(jié)展里。還有就是特別“扎堆兒”，比如引進了圖米納斯，然后一窩蜂都覺得圖米納斯就是神了，或者因為陸帕就一窩蜂都去追求波蘭戲劇，我們應(yīng)該有自己的定性。易立明：我們現(xiàn)在的經(jīng)濟越來越發(fā)展，但是人不懂得美會出大問題。我們要看更多的東西，不要怕它小，戲劇沒有那么大。中國的歌劇院太多，而話劇是沒法在歌劇院里演的，話劇是親切的...

傳統(tǒng)的“藝術(shù)自律論”應(yīng)該終結(jié)。如果說后現(xiàn)代主要是基于藝術(shù)在20世紀(jì)的新現(xiàn)實，那么，書寫之實用與非實用，抑或書藝本質(zhì)的學(xué)理依據(jù)，則在于書寫藝術(shù)本身，與現(xiàn)實新變沒有任何關(guān)系。這是因為，書藝史有自己的超穩(wěn)定結(jié)構(gòu)，不像繪畫等其它圖像藝術(shù)那樣多次發(fā)生過歷史劇變。書寫藝術(shù)的歷史完全不是這樣，特別是漢魏之后，“篆隸草行楷”五體皆備，書藝就一直守正于此而沒有再生新體，書體創(chuàng)新主要表現(xiàn)在五體之間某些要素的相互挪用，輔以筆墨運籌等方面的微妙差別，以此凸顯書風(fēng)的獨特和新穎。康德像我們現(xiàn)在需要討論的是，作為超穩(wěn)定結(jié)構(gòu)的書寫藝術(shù)是否完全拒斥“實用性”？顯而易見，相對繪畫等圖像藝術(shù)，書寫藝術(shù)*****的特征恰恰是...

卦象和繪畫承載意義的方式與“字像”很不相同：卦象圖式承載某種理念，“象”與“理”是一種象征關(guān)系；繪畫圖繪世界之形貌，它與世界的關(guān)系首先是“形似”；而文字作為“識圖”,則意味著基于符號的識別和閱讀，字像與其所指是一種識讀關(guān)系，只有識讀才可以理解它所指稱的意義。我們知道，根據(jù)現(xiàn)代文字學(xué)理論，“字像”只是文字之“音·形·義”三維結(jié)構(gòu)中的“形”，并非文字要素的全部；既然這樣，顏光祿為什么只擷取“形”之維，而忽略了“音”“義”兩個維度呢？這當(dāng)然和他的語境相關(guān)：顏光祿在這里所要討論的是圖之載意的方式，即對不同圖像的“載意”方式進行分類，并非**針對文字（字像）。其次，也是更重要的，還在于文字之三維...

單純記憶舞蹈藝術(shù)的知識點，就極少的幾個關(guān)鍵詞把握好就可以了，這種題也幾乎不可能單獨拿出來考試。但作為學(xué)習(xí)電影專業(yè)來說，更需把握的是電影與舞蹈的結(jié)合以及交叉的地方，比如，“舞臺紀(jì)錄片”、“歌舞片”等等，這個放在明天的內(nèi)容里。舞蹈藝術(shù)的關(guān)鍵點：1.定義：人的身體——表現(xiàn)工具，藝術(shù)加工——表現(xiàn)手段，通過流動性動作——表達感情，反映社會生活。2.分類：生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈，古典舞、民族舞、現(xiàn)代舞。3.特征：形象性、抒情性、***性、**性特別注意抒情性和***性，舞蹈對于表達某些特定感情（真實、執(zhí)著、純樸、激越等）和表現(xiàn)某些特定題材（勞動、愛情、戰(zhàn)斗）比起其他藝術(shù)來有更強的藝術(shù)審美力和***力。...

就孫過庭所論語境而言，當(dāng)指書意與文意的相似與唱和。于是，接下來他就列舉了王羲之的五篇書品，一一指出這些書品各顯異趣，以及書意和文意的“情深調(diào)和”：《樂毅論》作者為三國魏國夏侯玄，表彰了戰(zhàn)國時燕國名將樂毅征討諸國的戰(zhàn)功，力駁強加給樂毅的許多不實之詞；與此相應(yīng)，王羲之的書像也就“情多拂郁”，顯示出憤懣不平之書意。《東方朔畫像贊》作者為西晉夏侯湛，記述了自己在憑吊漢代奇人東方朔的陵寢時，見到逝者遺像后所產(chǎn)生的種種回想和感慨；與此相應(yīng)，王羲之的書像也就顯示出“意涉瑰奇”。《黃庭經(jīng)》疑為西晉女道士魏華存所傳，作品乃道教之上清派經(jīng)典，主張?zhí)竦瓱o欲的思想；與此相應(yīng)，王羲之的書像也就顯示出“恬懌虛無”...

歐陽儒所謂潮流藝術(shù)是和現(xiàn)***活關(guān)聯(lián)**為密切的一種藝術(shù)形式，不像傳統(tǒng)藝術(shù)類別那么有距離感，這種大眾藝術(shù)使更多人擁有了談?wù)撍囆g(shù)的權(quán)利和自由，所以它自然會有更大的商業(yè)價值。JAMESLEE是的，我也認(rèn)同這類觀點，無可否認(rèn)它是融合了商業(yè)、藝術(shù)與潮流的特殊藝術(shù)類別，但它能被更多人接觸，接受和擁有，我想這就是「潮流藝術(shù)」的魅力所在吧。NYSOMETIMES有「酷感」，同時?能被主流價值和商業(yè)資本吸納，我覺得這個屬性確實是有的，終究藝術(shù)就是資本市場。很多所謂的潮流藝術(shù)都在做視覺、做酷感，但是我始終認(rèn)為態(tài)度是**核?的。精神理念的深度與?度，**終會決定?個藝術(shù)家能?多遠。NOWRE早期街頭藝術(shù)大...

舞蹈藝術(shù)舞蹈是以人的身體作為藝術(shù)表現(xiàn)工具，以經(jīng)過提煉、組織和藝術(shù)加工的人體動作為主要表現(xiàn)手段，通過有節(jié)奏、有組織和經(jīng)過美化的流動性動作來表達人們的思想感情、反映社會生活的一種藝術(shù)門類。舞蹈按照目的與作用的不同可分為自娛性舞蹈與表演性舞蹈，依其風(fēng)格特點的不同可分為古典舞、民族舞和現(xiàn)代舞，此外還有與其他藝術(shù)因素相結(jié)合而創(chuàng)作的舞劇。根據(jù)舞蹈的作用和目的來劃分，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。有人把生活舞蹈又稱為自娛舞蹈，把藝術(shù)舞蹈又稱為表演舞蹈。從實際情況來看，生活舞蹈可以包括自娛舞蹈，但又不完全是自娛性的，如宗教、祭祀舞蹈。有些生活舞蹈，如習(xí)俗舞蹈就有很多是具有一定表演性的，所以這種分...

文|馮熙媛21世紀(jì)是個信息化、自動化的時代，新媒體、數(shù)字媒體與信息化等都是以科技傳播為其基礎(chǔ)的，科學(xué)技術(shù)的發(fā)展、新媒體技術(shù)的應(yīng)用，無疑在傳播和宣傳傳統(tǒng)文化或是古典藝術(shù)的過程中為我們提供了更加多元的方式和途徑。傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合，為其藝術(shù)的發(fā)展展示出了無限的創(chuàng)造性，給藝術(shù)創(chuàng)作者們提供更多的創(chuàng)造靈感，同時古典與傳統(tǒng)文化的魅力又為科技的發(fā)展提供審美支持；另一方面，科技發(fā)展又表現(xiàn)出它突出的特點，以特有的方式表現(xiàn)生活，以獨特的視角展示時代潮流。總之，科技與為媒體的發(fā)展和為文化和藝術(shù)之間相輔相成，在變化與發(fā)展***同促進社會的進步。關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代科技、融合、科學(xué)技術(shù)一、技術(shù)的發(fā)展如今，信息化...

在人們眼中藝術(shù)家總有些“不正常”，如果不能在影片中體現(xiàn)這份獨特性，那么只能淪為普通的劇情片。《梵高傳》電影海報同一藝術(shù)家或藝術(shù)類型可以有很多角度進行講述，單以梵·高（VincentvanGogh）為主題的電影就超過了20部。從1948年的動畫短片《梵高》到1956年的***部正式傳記電影《梵高傳》，再到2017年的《至愛梵高》，每一部都以不同角度向大眾介紹著這位偉大的藝術(shù)家。《梵高傳》電影劇照梵·高**為出名的就是他的油畫，在電影中展現(xiàn)其作品的方式往往是直接展示畫作或繪畫過程，《至愛梵高》打破了這一傳統(tǒng)模式。作為世界上***部全油畫動畫長片，它在充分體現(xiàn)藝術(shù)性的同時保留了故事性，以畫作...

杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院成立于1773年半個世紀(jì)來，杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院招聘了很多國際**的教授，為學(xué)生提供高質(zhì)量的藝術(shù)教育內(nèi)容，該校的畢業(yè)生也一直在德國與國際上都享有極高的聲譽，從而使杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院成為國際**的藝術(shù)大學(xué)之一。授課語言：德語是否有英語授課：無語言要求：本科：B2；研究生：C1德國藝術(shù)留學(xué)要求一、德國藝術(shù)院校的考試流程和考試要求德國公立藝術(shù)院校的考試流程，通常是由初試和復(fù)試組成。初試時要帶上自己的作品集到要參加考試的院校，并向老師闡述自己創(chuàng)作時的構(gòu)思。初試通過后，參加復(fù)試。初試時的作品集是非常重要的，準(zhǔn)備作品集的內(nèi)容，比較豐富，包括素描，繪畫，雕塑，攝影作品等等很多藝術(shù)表現(xiàn)...

外國院團到了中國就要多演，沒問題，院線安排就好，但不應(yīng)該都放到藝術(shù)節(jié)中，藝術(shù)節(jié)應(yīng)該是全新的口味，展現(xiàn)全新的藝術(shù)趨勢，展現(xiàn)不同的思想。沈林：辦戲劇節(jié)得先搞清楚，戲劇節(jié)到底是件什么事？我從范迪安那兒偷一個說法。范迪安當(dāng)中國美術(shù)館館長時說，辦展覽就是通過這種方式告訴公眾、告訴社會，我們這行現(xiàn)在在做什么，它的**高水平是什么，我們的發(fā)展趨勢是什么。我覺得戲劇節(jié)也應(yīng)該這么辦。國家院團演出、邀請外國團，這些花費得有個交代，得給人好看的東西，所以有義務(wù)要把**好的東西給大家看。1992年去愛丁堡國際藝術(shù)節(jié)，他們介紹辦節(jié)的初衷，說蘇格蘭是苦寒之地，又窮，除了威士忌酒沒別的。就想改進城市形象。此外，歐洲...

更有許多不可捉摸的、未知的、神秘的意義,需要我們用整個身心去感受、去體會、去領(lǐng)悟。這就是透過書像可以“看到”的書意——書寫的圖像意、書寫蹤跡本身所表達的意義。就字像作為書像的本源而言，后者對前者的超越既是一種忽略、遺忘，也是書寫對自身歷史的追溯與回望，即對“白紙黑字”之原初物性的感性認(rèn)同。在這一過程中，書寫的實用性逐漸退隱，它的藝術(shù)性逐漸孳生，蓋因受眾開始罔顧字像識讀及其所指，視覺注意轉(zhuǎn)向了書跡本身。于是，同一篇文學(xué)寫本，語言藝術(shù)也就變體成為了圖像藝術(shù)。令我們好奇的是：在這一不經(jīng)意“變臉”的背后，存在怎樣的轉(zhuǎn)換機制呢？這就涉及“書寫何以成為藝術(shù)”的關(guān)鍵。海德格爾著《詩·語言·思》海德格...

歐陽儒所謂潮流藝術(shù)是和現(xiàn)***活關(guān)聯(lián)**為密切的一種藝術(shù)形式，不像傳統(tǒng)藝術(shù)類別那么有距離感，這種大眾藝術(shù)使更多人擁有了談?wù)撍囆g(shù)的權(quán)利和自由，所以它自然會有更大的商業(yè)價值。JAMESLEE是的，我也認(rèn)同這類觀點，無可否認(rèn)它是融合了商業(yè)、藝術(shù)與潮流的特殊藝術(shù)類別，但它能被更多人接觸，接受和擁有，我想這就是「潮流藝術(shù)」的魅力所在吧。NYSOMETIMES有「酷感」，同時?能被主流價值和商業(yè)資本吸納，我覺得這個屬性確實是有的，終究藝術(shù)就是資本市場。很多所謂的潮流藝術(shù)都在做視覺、做酷感，但是我始終認(rèn)為態(tài)度是**核?的。精神理念的深度與?度，**終會決定?個藝術(shù)家能?多遠。NOWRE早期街頭藝術(shù)大...

而在藝術(shù)裝置的創(chuàng)造中，他也將自身的經(jīng)歷也融入到作品中。他們向觀看者展現(xiàn)內(nèi)心，向大眾展現(xiàn)自身的獨特經(jīng)歷以及對時代內(nèi)容的理解。藝術(shù)是對時代**好的解讀。裝置與藝術(shù)的組合，無時無刻不在震撼著大眾的眼球，在科技發(fā)展的***，裝置藝術(shù)也找到了呈現(xiàn)的**好的方式。藝術(shù)也許并不神秘并不難以了解，多用心留意身邊的環(huán)境，可能藝術(shù)就在那里。***的裝置藝術(shù)小印就帶大家欣賞到這里還有什么想看的，想知道的評論告訴小印小印陪你聊一聊【印客美學(xué)】ID：ink20160101想要提升審美？來30萬有趣靈魂的聚集地！這是你的專屬【文藝清單】這里有你想了解的藝術(shù)故事和審美常識分析也有你想要的電影、音樂、書籍、紀(jì)錄片以下...

區(qū)分這些作品的***區(qū)別是藝術(shù)家和藝術(shù)家的目標(biāo)。藝術(shù)家的實現(xiàn)意義和他通過媒介所達到的目標(biāo)之間的聯(lián)系是我相信定義藝術(shù)的。如果藝術(shù)家所表達的意思至少被世界上的人所理解，那么我們可以稱這件作品為藝術(shù)作品。吊球另一方面，當(dāng)一個人理解它，而且當(dāng)許多人理解它時，藝術(shù)作品被定義為杰作。有一種常見的誤解，認(rèn)為美術(shù)是精英。雖然從老大師在拍賣會上拍出的價格來看，這種誤解背后可能隱藏著一點真理，但藝術(shù)并不是你必須學(xué)習(xí)才能理解和享受的東西。蓮花蓮花藝術(shù)魔咒、迷醉和困惑取決于藝術(shù)家是試圖傳達情感、想法還是別的東西。**重要的是觀眾的接受程度。如果一件藝術(shù)品能引發(fā)一場關(guān)于它是否是藝術(shù)的爭論，那么它就是藝術(shù)。總之，...

就孫過庭所論語境而言，當(dāng)指書意與文意的相似與唱和。于是，接下來他就列舉了王羲之的五篇書品，一一指出這些書品各顯異趣，以及書意和文意的“情深調(diào)和”：《樂毅論》作者為三國魏國夏侯玄，表彰了戰(zhàn)國時燕國名將樂毅征討諸國的戰(zhàn)功，力駁強加給樂毅的許多不實之詞；與此相應(yīng)，王羲之的書像也就“情多拂郁”，顯示出憤懣不平之書意。《東方朔畫像贊》作者為西晉夏侯湛，記述了自己在憑吊漢代奇人東方朔的陵寢時，見到逝者遺像后所產(chǎn)生的種種回想和感慨；與此相應(yīng)，王羲之的書像也就顯示出“意涉瑰奇”。《黃庭經(jīng)》疑為西晉女道士魏華存所傳，作品乃道教之上清派經(jīng)典，主張?zhí)竦瓱o欲的思想；與此相應(yīng)，王羲之的書像也就顯示出“恬懌虛無”...

西晉衛(wèi)恒依照書體演變的歷史，將其依次排列為古文→篆書→隸書→草書四種。此后各種分類層出不窮，南朝梁人庾元威居然開出120種！虞世南**看重并且具體分析過的主要是真、行、草三種。總體看來，書體分類與文體分類相似，古人并沒有非常確定的、共同的標(biāo)準(zhǔn)，主要是依據(jù)親身經(jīng)驗過的書品、書風(fēng)，基本上是個體經(jīng)驗的歸納和羅列，以自圓其說為能事，顯得龐雜、凌亂。虞世南（字伯施）像依筆者之見，書體分類首先應(yīng)該明確某一特定角度。例如，首先應(yīng)有真、草兩分：“草與真有異，真則字終意亦終，草則行盡勢未盡。”孫過庭說得更具體：“草不兼真，殆于專謹(jǐn)；真不通草，殊非翰札。真以點畫為形質(zhì)，使轉(zhuǎn)為情性；草以點畫為情性，使轉(zhuǎn)為形...

舞蹈藝術(shù)舞蹈是以人的身體作為藝術(shù)表現(xiàn)工具，以經(jīng)過提煉、組織和藝術(shù)加工的人體動作為主要表現(xiàn)手段，通過有節(jié)奏、有組織和經(jīng)過美化的流動性動作來表達人們的思想感情、反映社會生活的一種藝術(shù)門類。舞蹈按照目的與作用的不同可分為自娛性舞蹈與表演性舞蹈，依其風(fēng)格特點的不同可分為古典舞、民族舞和現(xiàn)代舞，此外還有與其他藝術(shù)因素相結(jié)合而創(chuàng)作的舞劇。根據(jù)舞蹈的作用和目的來劃分，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。有人把生活舞蹈又稱為自娛舞蹈，把藝術(shù)舞蹈又稱為表演舞蹈。從實際情況來看，生活舞蹈可以包括自娛舞蹈，但又不完全是自娛性的，如宗教、祭祀舞蹈。有些生活舞蹈，如習(xí)俗舞蹈就有很多是具有一定表演性的，所以這種分...

視為英雄的標(biāo)志。為了紀(jì)念獲獎?wù)叩墓儯尞?dāng)時古希臘*****的雕塑家，用大理石雕塑男性雄壯威武的形體，結(jié)實勻稱的胸大肌、腹肌、腿大肌的健美感，展現(xiàn)出陽剛之氣的英雄本色。塑造出女性人體陰柔之美的端莊優(yōu)雅，凹凸曲線身材的優(yōu)美姿態(tài)，清純靚麗的藝術(shù)氣質(zhì)，給人以審美情趣的藝術(shù)享受。三、文藝復(fù)興時期的繪畫藝術(shù)文藝復(fù)興時期的繪畫藝術(shù)，是歐洲古典油畫和近代油畫發(fā)展的源頭。繼承和弘揚古希臘和古羅馬雕塑藝術(shù)，以古希臘神話傳說、戲劇文學(xué)、人文主義為方針，通過學(xué)習(xí)借鑒古希臘和古羅馬文明的文化藝術(shù)創(chuàng)造新文化藝術(shù)，而創(chuàng)造出新的油畫藝術(shù)。文藝復(fù)興時期的藝術(shù)家們，在油畫創(chuàng)作中表現(xiàn)女性形體的形象美，開創(chuàng)了人體藝術(shù)新氣象...

以及美國***的火人節(jié)，是現(xiàn)在世界上**大、**自由的裝置藝術(shù)節(jié)，不止是藝術(shù)的活動，也是前往觀看的人們進行的一場思想與視覺的度假，可以切實的貼近裝置藝術(shù)，感受裝置藝術(shù)的魅力與獨特，是藝術(shù)中短暫的烏托邦世界。還有現(xiàn)在**為火熱的裝置藝術(shù)與潮流藝術(shù)結(jié)合品——KWAS玩偶，是每一個潮人家中必備的玩偶裝飾，是***每一座城市的裝置藝術(shù)。裝置藝術(shù)家將潮流融入到城市中，將藝術(shù)融入到環(huán)境中，每一個玩偶的布置，都體現(xiàn)著藝術(shù)家對城市孤獨環(huán)境的理解，是對年輕人所處環(huán)境的認(rèn)知。由此可見，裝置藝術(shù)并不是為了博人眼球，而是藝術(shù)家將對生活、藝術(shù)的理解融入到環(huán)境中，并逐漸成為大眾生活中不可缺少的一部分。裝置藝術(shù)的各...

前后齊平，此不是書，但得點畫耳”。王羲之在此所批評的“不是書”，意謂著“不是書寫藝術(shù)”，只是字像之“點畫”而已；盡管也是文字書寫，甚或是端端正正、清清楚楚的書寫，也有書寫的筆墨蹤跡，但卻止于字像而沒能實現(xiàn)超越，即沒能超越字像而躍升為書像，視覺停留在了字義識別而沒有使書像騰躍而出。沒有使書像騰躍而出當(dāng)然就談不上書像表意。世人常用臺閣體（館閣體）作為此類書寫的例子，主要是對官方書體之千篇一律的厭倦，并非是對這一書體的全盤否定。一般臺閣體都有比較扎實的習(xí)字功夫，只是過于循規(guī)蹈矩而缺乏***性；而“***性”恰恰是所有藝術(shù)的共同追求，書寫之為藝術(shù)同樣如是。恰如古人所說：“夫?qū)W書者，先須識點畫”...

則意味著作品的字像所指（內(nèi)容）已經(jīng)退居到書像背后。于是，書跡、書像掩埋了字形、字像而走向了前臺，筆墨蹤跡及其筆意、書意開始受到關(guān)注。例如，思考《蘭亭序》20個“之”字（書像）為什么無一雷同，想象《祭侄文稿》的運筆速度與其情感節(jié)奏是什么關(guān)系，思考《黃州寒食詩》的結(jié)字、點畫及其與顏魯公、楊少師的風(fēng)格異同，等等。看來，文字書寫之為藝術(shù)，并不全在作品本身，受眾的視覺注意及其選擇也是關(guān)鍵，甚至是必須首先澄清的關(guān)鍵——注意字像還是注意書像、關(guān)心字義還是關(guān)心書意、閱讀它還是觀看它、理解它還是直覺它……由此賦予書寫作品以實用性或藝術(shù)性、語言藝術(shù)或圖像藝術(shù)、文學(xué)文本或書藝創(chuàng)作。總之，字像及其文本作為“物...

更有許多不可捉摸的、未知的、神秘的意義,需要我們用整個身心去感受、去體會、去領(lǐng)悟。這就是透過書像可以“看到”的書意——書寫的圖像意、書寫蹤跡本身所表達的意義。就字像作為書像的本源而言，后者對前者的超越既是一種忽略、遺忘，也是書寫對自身歷史的追溯與回望，即對“白紙黑字”之原初物性的感性認(rèn)同。在這一過程中，書寫的實用性逐漸退隱，它的藝術(shù)性逐漸孳生，蓋因受眾開始罔顧字像識讀及其所指，視覺注意轉(zhuǎn)向了書跡本身。于是，同一篇文學(xué)寫本，語言藝術(shù)也就變體成為了圖像藝術(shù)。令我們好奇的是：在這一不經(jīng)意“變臉”的背后，存在怎樣的轉(zhuǎn)換機制呢？這就涉及“書寫何以成為藝術(shù)”的關(guān)鍵。海德格爾著《詩·語言·思》海德格...

分?jǐn)?shù)要求英國比較好的藝術(shù)大學(xué)自然申請難度會**增加，就算綜合類大學(xué)比較好的專業(yè)申請起來也比較困難，所以學(xué)校及專業(yè)的招生要求一定要了解清楚，在此基礎(chǔ)上衡量自己的勝算，分析自己的條件是否適合申請。留學(xué)費用留學(xué)費用是留學(xué)過程中必須考慮的因素之一，留學(xué)費用**主要就是代辦費用、學(xué)費以及生活費了。其中各院校的收費標(biāo)準(zhǔn)不同，各個專業(yè)所要的學(xué)費也不一樣，這個大家可以通過本站院校介紹那里去查詢，而生活費用就涉及到地域問題，一般**城市所需要的生活費用要比較多，反之則要少。二、英國藝術(shù)留學(xué)院校推薦倫敦藝術(shù)大學(xué)將世界上*****的致力于藝術(shù)、設(shè)計的六所學(xué)院聯(lián)合起來，每所學(xué)院都有其獨特的學(xué)術(shù)實力和風(fēng)格，它們...

比如國際類的大獎極有說服力，有時候尤其針對專業(yè)類藝術(shù)院校，甚至可以讓學(xué)校對你“網(wǎng)開一面”從而獲得錄取。除了很少有人能獲得的國際性大獎，其它獎項也可以進行有針對性的提供，這些同樣可以證明你的***。個人陳述由于是英國留學(xué)藝術(shù)類專業(yè)的申請，所以，一定要結(jié)合自己的以往經(jīng)歷，個性的、有特點的表達出自己對于申請專業(yè)的理解，從不同角度反映你的專業(yè)背景、文化背景和相關(guān)經(jīng)歷等。推薦信申請藝術(shù)類專業(yè)，一般學(xué)校都會要求兩封推薦信。推薦信的內(nèi)容包括推薦人的姓名、職稱、單位、聯(lián)系方式、同申請人關(guān)系等。好的推薦信不需要很多的內(nèi)容，關(guān)鍵是要說明你的專業(yè)特點和潛力，一個未來能為老師爭光的學(xué)生相信是沒有人會拒絕的。藝...

每個時代的藝術(shù)終究會被貼上各種各樣的標(biāo)簽-NYSOMETIMESNYSOMETIMES藝術(shù)作品|ViaNYSOMETIMESNOWRE潮流藝術(shù)與街頭藝術(shù)（StreetArt）的區(qū)別又是什么呢？NYSOMETIMES潮流藝術(shù)…我覺得它跟年輕、叛逆是分不開的，包括街頭藝術(shù)也是?樣的，都表達了這種態(tài)度。與街頭藝術(shù)**主要的區(qū)別可能在于媒界，因為街頭藝術(shù)的匿名性?限增加了其創(chuàng)作?由，Banksy就是**好的例?。ROCKLEE潮流藝術(shù)在每個人眼里都有不同的判斷方式，我個人覺得街頭藝術(shù)是包括在潮流藝術(shù)當(dāng)中的，街頭藝術(shù)更多的是涂鴉及一些街頭行為的公共藝術(shù)，而潮流藝術(shù)則可以包括插畫設(shè)計、涂鴉和雕塑等...

借助科技的作用，擴大藝術(shù)的影響力，正如《唐宮夜宴》一樣，讓更多的大眾了解到唐代的盛世場景，同時也要注意在運用及使用的過程中避免失去了藝術(shù)本身的意蘊。另外一面，技術(shù)在發(fā)展過程中，由于也涉足藝術(shù)領(lǐng)域，使得技術(shù)插上藝術(shù)的翅膀而更具審美感受力，但是同樣和硬幣的兩面一樣，在技術(shù)使用的過程中，一定要使它使如虎添翼，通過兩者的結(jié)合達到事倍功半的效果，而不**是運用科技和視覺效果堆積出來的所謂的“藝術(shù)作品”，當(dāng)然，我們現(xiàn)在所處的現(xiàn)實生活，無疑是一個以電子科技為媒介的現(xiàn)狀，正如克勞絲所界定的“后媒介性”，他即是說明了當(dāng)前藝術(shù)作品中存在的大量照片和影像的狀態(tài)。在整體的文化中他們變得無處不在，我們?nèi)粘Ｉ钜?..

分?jǐn)?shù)要求英國比較好的藝術(shù)大學(xué)自然申請難度會**增加，就算綜合類大學(xué)比較好的專業(yè)申請起來也比較困難，所以學(xué)校及專業(yè)的招生要求一定要了解清楚，在此基礎(chǔ)上衡量自己的勝算，分析自己的條件是否適合申請。留學(xué)費用留學(xué)費用是留學(xué)過程中必須考慮的因素之一，留學(xué)費用**主要就是代辦費用、學(xué)費以及生活費了。其中各院校的收費標(biāo)準(zhǔn)不同，各個專業(yè)所要的學(xué)費也不一樣，這個大家可以通過本站院校介紹那里去查詢，而生活費用就涉及到地域問題，一般**城市所需要的生活費用要比較多，反之則要少。二、英國藝術(shù)留學(xué)院校推薦倫敦藝術(shù)大學(xué)將世界上*****的致力于藝術(shù)、設(shè)計的六所學(xué)院聯(lián)合起來，每所學(xué)院都有其獨特的學(xué)術(shù)實力和風(fēng)格，它們...

視為英雄的標(biāo)志。為了紀(jì)念獲獎?wù)叩墓儯尞?dāng)時古希臘*****的雕塑家，用大理石雕塑男性雄壯威武的形體，結(jié)實勻稱的胸大肌、腹肌、腿大肌的健美感，展現(xiàn)出陽剛之氣的英雄本色。塑造出女性人體陰柔之美的端莊優(yōu)雅，凹凸曲線身材的優(yōu)美姿態(tài)，清純靚麗的藝術(shù)氣質(zhì)，給人以審美情趣的藝術(shù)享受。三、文藝復(fù)興時期的繪畫藝術(shù)文藝復(fù)興時期的繪畫藝術(shù)，是歐洲古典油畫和近代油畫發(fā)展的源頭。繼承和弘揚古希臘和古羅馬雕塑藝術(shù)，以古希臘神話傳說、戲劇文學(xué)、人文主義為方針，通過學(xué)習(xí)借鑒古希臘和古羅馬文明的文化藝術(shù)創(chuàng)造新文化藝術(shù)，而創(chuàng)造出新的油畫藝術(shù)。文藝復(fù)興時期的藝術(shù)家們，在油畫創(chuàng)作中表現(xiàn)女性形體的形象美，開創(chuàng)了人體藝術(shù)新氣象...

有必要對康德的“非實用”（無利害）審美觀做一簡要回溯，以便為書藝?yán)碚摰倪@一關(guān)鍵性參照正本清源，同時也為“書寫何以成為藝術(shù)”鋪墊討論的理路。我們知道，相對黑格爾偏愛藝術(shù)美，康德美學(xué)的主要對象是自然美。就此而言，文字及其書寫顯然不在其列，盡管“鳥獸蹄迒之跡”被認(rèn)為是書契的**初來源。文字及其書寫作為語言的表現(xiàn)，屬于人為創(chuàng)制的符號系統(tǒng)，并非自然而然。之所以需要人為創(chuàng)制，當(dāng)然是為了實用：“上古結(jié)繩而治，后世圣人易之以書契，百官以治，萬民以察，蓋取諸夬。”正是在這一意義上，文字成為了人類文明的里程碑，其“里程碑”意義就緣自它本來就是為實用而生。為了實用的便利化，文字成熟之后還不斷修正自身：象形文...