除了演奏方式之外，古琴的曲目也非常豐富。古琴曲目分為傳統曲目和新創作曲目兩類。傳統曲目包括了《高山流水》、《漁舟唱晚》、《梅花三弄》等經典作品，這些曲目經過了千百年的傳承和發展，已經成為了古琴藝術的代表性作品。新創作曲目則是由當代作曲家根據現代音樂元素和技術創作的作品，這些作品往往更加富有現代感和表現力?？傊徘偈且环N非常獨特的樂器，它擁有著豐富的歷史和文化背景。古琴的演奏不僅需要技巧和音樂知識，更需要文化素養和內涵。古琴曲的音樂效果非常優美動聽，能夠引起人們的共鳴。古琴曲目豐富多樣，既有傳統經典曲目，也有新創作的現代作品。古琴不僅是中國傳統文化中的重要組成部分，也是中國文化的象征之一。古琴的聲音能夠傳達出演奏者的情感和思想，也能夠感動聽者的心靈。南寧羽鑰古琴演奏
一塊密度較高，整體均勻的琴材出音相對緊實溫潤，而密度疏松的琴材出音松透渾厚。出聲清脆干凈的琴材，斫成后必是良琴，出音悶啞，工藝再好，斫成后也非良琴。百年以上木材，其穩定性更高，出音除了以上特性外又兼具疏透古樸之美。一米多長的面、底板，先求其勻稱且完美相配，已是極難，況百年以上木材中再求其以上特性，更是難上加難。傳世之善琴，擇材又非此不取，故“良質”實為“善琴”之必要條件也。“良質”講究輕、松、脆、滑。輕，指木質要輕；松，指選用的木材要松透；脆，指選材要有脆性；滑則是指用料經打磨后要光滑。南昌彈奏古琴名家古琴的曲目繁多，每首曲子都有其獨特的韻味和內涵。
倪詩韻先生親手斫制的倪琴，相信大家早有耳聞。例如闊大厚重的伏羲式、內斂含蓄的仲尼式，多以特有的中國朱砂紅為主。朱砂漆面下透出的黑色，近看，或似淡雅的云紋若隱若現，或如揮毫潑墨般漸染；遠看，又如中國山水畫，意韻幽深。倪琴，不僅聲音蒼松透潤，外形與漆面也透著古意。黑色漆面的倪琴，運用的是揩清與推光工藝，在反復的擦磨中，浮光褪去，散發內蘊之光，深邃而含蓄。收藏這樣的倪琴，兼得音樂藝術與書畫藝術之風采，你很難不為之心動。
倪詩韻，當代有名斫琴家，梅庵琴派傳人，師從梅庵琴派傳承人王永昌先生，現為江蘇省古琴藝術（梅庵琴派）代表性傳承人，任中國傳統文化促進會古琴文化藝術委員會副主任、中國民族管弦樂學會古琴專業委員會常務理事、中國昆曲古琴研究會理事，同濟大學古琴研習基地主講教授、古琴選修課程負責人。曾多次應邀參加國際、全國古琴學術研討會，應邀出演國際、國內古琴名家音樂會等，并出訪美國、意大利、新加坡、法國、中國臺灣等國家和地區參加古琴演出及舉辦講座。2018年參加在UN總部舉辦的“新百年梅庵元年古琴音樂會”和美國巡演演出。其斫琴有成就，所制古琴世稱“倪琴”，2006年，中國樂器協會民族樂器分會授予倪詩韻“古琴制作名師”稱號；2016年，中華文化促進會授予“中華木作大師（古琴制作）”稱號。百年以上木材，其穩定性更高，出音除了以上特性外又兼具疏透古樸之美。
其實斷紋與非斷紋古琴，各有所好。有些琴友喜愛斷紋古琴上古樸蒼老的紋路，有些琴友則對琴面上出現的細小斷紋避之若浼。通過視頻我們也可以感受到，做了斷紋工藝之后的倪琴，音質效果提升明顯，省去了琴人養琴的功夫。此系列價格雖略高于普通漆面倪琴，然而這個音質的提升是非常對得起這個價位的。總之，斷紋系列倪琴是非常建議有條件的琴友持有的一個系列！各位有興趣的琴友可以前往各地經銷倪琴的琴社處試音，若對所在地區的琴社不太了解，可以后臺咨詢我們的老師。選擇詩韻系列神品級倪琴，在眾多風格不同的琴器中，挑選屬于自己的獨特聲音。廣州挑選古琴流派
倪詩韻親斫的孤品“乾元”，其音色厚重沉實，如大地之厚德載物，體現了音樂不為膚淺娛樂的傳統雅樂思想。南寧羽鑰古琴演奏
古琴的起源可以追溯到中國遠古時期。據史書記載，伏羲、神農、黃帝、堯、舜等古代帝王都曾用琴作為禮儀、娛樂和教化的工具。至春秋戰國時期，琴已經廣為流行，成為當時的“六藝”之一。早期的古琴形制較為簡單，多為五弦或六弦，至唐宋時期，古琴的形制和演奏技巧得到了進一步的發展和完善。古琴作為中國傳統文化的重要組成部分，蘊含了豐富的哲學思想和文化內涵。首先，古琴的音色悠揚、淡雅，體現了中國文化的“中庸之道”，即追求內心的平和與寧靜。其次，古琴的演奏技巧強調“意境”的表現，即追求人與自然的和諧統一。此外，古琴的曲目多與歷史、文學、哲學等相關聯，如《高山流水》、《陽關三疊》、《廣陵散》等，這些曲目不僅具有極高的藝術價值，還蘊含了深厚的人文精神。南寧羽鑰古琴演奏