對于結構素描，有些同學了解，有些同學不了解，無論你是否了解，淄博張店美術培訓機構來和你說清楚結構素描的好處。 其實，結構素描是素描中最關鍵的一個因素之一，結構素描的重要性質如同學外科的不懂人體骨骼，學蓋大樓的不懂的鋼精骨架，你可想而知，不懂得這些只是的人，怎么能幫別人東手術，怎么能蓋樓房。同理，結構素描就如同他們的作用。只不過，結構素描很容易理解而已。但是在素描中也是非常的重要。結構素描作品 將如你不懂的或是在開始做圖前沒有用結構素描的眼光去判斷問題，那么你就會出現很多物體前后邊框對接不上，或是不夠準確的感覺。在畫結構素描的時候，你的眼鏡要如同帶有X眼光的眼睛，把物體看過去，然后在作圖的時候...

06#敏銳的觀察力#可以說這是所有美術生必備的技能了記得之前我們的美術老師讓我們到火車站寫生主要就是畫來來往往的行人用來鍛煉我們的觀察力所以每一位美術生都擁有一雙發現美的眼鏡讓我們看到不一樣的世界我們要利用敏銳的觀察力將生活中的“美”挖掘出來07#豐富的理論知識#除了學習專業的技法之外作為一名美術生還需要學習廣的理論美術知識比如：人體構成學、解剖學、色彩學……等等和需要有深厚的語文功底當然必不可少的還有英語因為一些重點院校還會限制英語分數08#健康的身體素質#經歷過藝考的美術生應該都知道這點對于美術生來說真的很重要校考時，為了自己夢想的學校迎著風雪，背負著幾十斤的畫具起早摸黑地奔波在各...

大師的作品更在意的是感受的表達以及精神層次的東西，而不是說所有的人都畫得一樣，模式化的東西是無法立足的。希望同學們在應試的教育氛圍下，依然保持對畫面的熱愛，永遠不要磨滅自己的感受，有機會就要表達出來，這是考前訓練無法給予你的能力。已經在嘗試改變了，你還不知道？①現在的考前環境對比多年以前已經有了很大的變化，很多老師都在突破所謂的“模式化”，從一些美院的卷也能看出來這種趨勢，那么在這樣的環境下，同學們是否也要有明確的目標呢？答案是肯定的，如果還在一位的強調“套路”，而不是“感受”，那是在扼殺你的能力。在這種情況下給大家幾點建議，幫助同學們可以多練習“感受性”的畫面。②點當然還是要學會鉆研...

要學習好的作品，然后運用到寫生中去，才能有幫助！④多臨摹大師作品？非常鼓勵大家去看好的大師作品，有能力的同學可以臨摹一下，注意，是有能力的同學，大師的作品并不是看上去的那樣，很多結構、調子都是深思熟慮之后畫的，所以當你理解不了的時候，看再多，畫再多也沒有意義，所以我認為初學者不應該看太多、臨摹太多大師的作品，先從最基礎的開始理解之后，再去看、畫大師作品就會收獲更多。⑤速寫就應該畫成這樣？當老師給你一個模板說，速寫就要畫成這樣，你考試就能拿好成績，這種說法是不對的，小寶認為老師對你是真的有一些無奈才會這樣說，可能是你領悟力確實有些差，也可能是學習時間很短，必須要速成，但是你心里必須要知道...

把握木頭的紋理特征；第二，把握木頭的細節特征，比如縫隙、裂痕和孔洞等。布質感布的質感訓練不可一概而論。比如柔軟的布和質地較硬的布，是很不一樣的。其中的變化、有些細節是大家常忽略的，比如布的紋理、圖案以及布的邊緣等等。機械零件和玩具質感這一類工業產品必然帶著工業屬性，即規則的形狀和規則的形體，一切都“規規矩矩”。因此畫工業制成品時大家要有耐心，不要“隨心所欲”。很多學生都不重視素材的積累，這是一件非常可怕的事情。大家都知道設計素描是以默寫的形式進行考試的，也就是沒有物體供大家參考，設計素描雖然不像造型專業一樣對形有著嚴格的要求，必須刻畫得極其精細才行。但最起碼你要把東西畫像了，這是比較低...

中線)為依據去確定塊體動勢的基本形態。軀干的中線從正面看，自胸鎖乳突肌中間的頸窩，經胸骨，正中溝到臍孔、腹有肌而形式中線;從背面看，從第七勁椎棘突，脊柱溝到骶骨形成中線。人體的中線不因人體立體的變化而改變其中線位置，以此可以進一步校正輪廓，把握動勢，確定基本形體，如成對的雙肩，雙肘的關系，肩線與髖線，胸廓與盆骨的關系，以及頭、頸、胸的關系等。這時要把注意力轉到頭部和手部上來，迅速把握和概括頭部包括發式在內的形體特征，五官比例和關系，手部的腕、掌、指的基本關系。在視覺上，要注意頭、勁、胸廓、骨盆、雙臂及手部的大穿插關系，求其舒適、自然，服從整體的動勢和人物神態的表現，以此為基礎鋪畫大色調...

淄博張店美術培訓機構在談到家長對孩子的作品應如何評價這個問題時，為什么要反復強調稱贊與鼓勵呢？這是因為家長對孩子畫畫所持的態度是非常重要的。重要到什么程度呢？重要到它超過您為孩子提供比較好的繪畫材料。 ? ? 鼓勵為主可以使孩子充滿自信心，使他們更高興地去面對下一張畫。也許有些家長要問：難道只鼓勵不批評就行了嗎？當然要批評。不過對幼兒的批評是應該特殊一些的。怎樣特殊呢？孩子們每做一件事情，都是希望別人注意的，他們往往對這件事情的好壞沒有標準，比如摔了個跟頭，我們馬上迫不及待地扶他起來，那么，下次摔跤，他們就會希望有人再扶。 ? ? 再比如孩子想要一件東西，開始得不到，可一哭就得到了，結果是干什...

校考：打起精神來對待形體吧！①很多同學會在形體上畫很多時間，然后去上調子，畫了一段時間之后會發現自己遇到瓶頸期了，往往這個時候就是在造型上遇到了問題，這就需要同學們重新回到形體問題上來，是不是自己對形的理解不夠深刻，想要畫出生動的頭像卻感覺到無力感，那就一定要去改變自己，一定要擯棄頭腦中對于起稿時條條框框的束縛。②想要把頭像畫“像”，不單單是照抄模特的特征，還要考慮人物的“精氣神”，雖然說起來是一個很抽象的概念，但是在畫面中卻是非常重要的，每個年齡階段、不同的職業以及心理狀態的不同都會讓人物的氣質發生改變，這種差別如果你可以體現在畫面上，那就會非常出彩，當然“精氣神”的準確還是要建立在...

那么我們可以直接概括臉上的體塊型也就是大的黑灰亮灰面當然面與面之間不要過度太多否則也會沒體積而且體塊顏色形狀相對清楚一點;有顏色變化體積自然也就有了。瘦老年的特證是結構比較突出，骨骼明顯，基本就像畫骷髏差不多。皺紋刻畫較難因為脂肪少，皺紋比較精練，畫的時候就會容易陷入僵單薄以及死扣的感覺。⑤眼鏡帽子圍巾眼鏡1、：根據眼睛的來判斷眼鏡的，近高遠低近大遠小，近實遠虛，上寬下窄，位置扣在上眼皮和眉工的中間。2、空間：眼鏡的投影應根據臉部結構的起伏來決定投影的虛實，投影應和眼鏡離有1到2厘米的空間距離。3、顏色：盡可能的畫成黑框眼鏡，和臉部拉開色素區分，切記底邊框不要太重。帽子和圍巾1、形：帽...

▲豐富的空間關系▲集中直線視覺▲光影豐富畫面▲視角點綴構成塑造形體的能力（換句話說有深入細節的能力）塑造不等于死摳細節而是豐富畫面讓局部更加服從整體，讓整體更加細膩耐看。塑造過程一定要注重觀察方法，要遵循先整體后細節，疊加方法為先后再前、先大后小等規律。深入塑造妒忌往畫面做加法故意深入需要言簡意賅點到為止。駕馭工具的能力（換句話說要有成熟的技法）工具是輔助畫面表現的形式不是投機取巧的捷徑，一套成熟的技法必定是熟練駕馭于工具才能于出神入化地去表現任何形體和細節。工具有大有小、有方有圓、有薄有厚、有軟有硬、有長有短等等，結合我們對力度的控制自然而然可以表現出千變萬化的機理效果。肯定、概括、...

中線)為依據去確定塊體動勢的基本形態。軀干的中線從正面看，自胸鎖乳突肌中間的頸窩，經胸骨，正中溝到臍孔、腹有肌而形式中線;從背面看，從第七勁椎棘突，脊柱溝到骶骨形成中線。人體的中線不因人體立體的變化而改變其中線位置，以此可以進一步校正輪廓，把握動勢，確定基本形體，如成對的雙肩，雙肘的關系，肩線與髖線，胸廓與盆骨的關系，以及頭、頸、胸的關系等。這時要把注意力轉到頭部和手部上來，迅速把握和概括頭部包括發式在內的形體特征，五官比例和關系，手部的腕、掌、指的基本關系。在視覺上，要注意頭、勁、胸廓、骨盆、雙臂及手部的大穿插關系，求其舒適、自然，服從整體的動勢和人物神態的表現，以此為基礎鋪畫大色調...

繪畫課每天都有新的內容，繪畫應該是孩子距離客觀世界最近、最直接的一種活動。畫畫的孩子每天都會在老師的帶領下，專門研究不同的觀察方法，并切實對不同的事物進行有目的的觀察與描述。如此日積月累，孩子就越來越完整、越來越細致地觀察身邊的事物，孩子的感覺就會越來越敏感。換句話說，就是孩子的感知能力越來越強，也就是越來越聰明。繪畫課每天都有新的內容，繪畫應該是孩子距離客觀世界最近、最直接的一種活動。畫畫的孩子每天都會在老師的帶領下，專門研究不同的觀察方法，并切實對不同的事物進行有目的的觀察與描述。如此日積月累，孩子就越來越完整、越來越細致地觀察身邊的事物，孩子的感覺就會越來越敏感。換句話說，就是孩子的感知...

根據市場需求、消費者喜好、企業自身定位做出合理分析設計出以消費者為中心的視覺化設計。12書籍裝幀設計師書籍裝幀藝術創作的——設計，而設計的——創意。書籍設計師將司空見慣的文字、圖片加入新穎的創意設計，書籍裝幀設計者為了創作而苦思冥想：書籍裝幀的藝術形態，書籍裝幀的形式意味，書籍裝幀的的視覺想像，書籍裝幀的文化意蘊，書籍裝幀的材料工藝……思考的這一切，一言以蔽之——創意。13數字媒體設計師隨著互聯網技術的發展，紙質媒體逐漸向數字媒體轉變，數字媒體藝術是隨著數字技術產生藝術樣式。例如：數字雜志、數字報紙、數字廣播、數字影像、觸摸媒體等等。要具備較好的美術素養，把設計、交互、制作等應用到數字...

學習畫畫，不光只是培養興趣愛好，美術專業已涉及到生活的方方面面，那么學畫畫以后到底可以從事哪些美術相關的事業呢?下面就給大家列舉一些在美術生30個高薪職業中有15個與設計有關專業都是什么？▼01平面設計師平面設計，平常的學習包括構圖排版，海報、宣傳冊、折頁、字體設計等等。視傳行業的應用無處不在，各個行業都需要，由于市場的需求，視傳行業一直是社會熱門行業。但這個專業可以說痛苦中也有快樂，熬夜通宵是家常便飯，起步薪資不高。02服裝設計師服裝設計師是指對服裝線條、色彩、色調、質感、光線、空間等，進行藝術表達和結構造型的人。服裝設計師是負責管理某品牌產品的設計方向;確定初步設計定型專業需求、功...

為什么現在很多藝術生都愛喊苦喊累難道藝術生更應該受到大家的關懷和同情么就拿我們美術生來說我們懷著對畫畫的熱枕，開始接觸美術：從小的石膏物，到長期的靜物組合從小色稿到一幅完整的大作品從臨摹到去各個地方寫生...我們成為了藝術生中的主力軍踏上了艱辛的逐夢之路我們每天早上7點多（甚至更早）來到畫室然后擺好畫架、削鉛筆、貼紙、開始的練習：打型、拉黑白關系、強調交界線時不時抬頭觀察模型或者人物然后一直埋頭畫畫，非常單調枯燥剛開始在畫室畫畫，每完成一幅看到滿是鉛屑的手掌和指縫里永遠殘留洗不干凈的粉塵還有沾滿顏料的衣服，還真有點不習慣后來才知道，這只是再平常不過的家常便飯對于我們來說，灰塵和顏料只是...

近年來經濟發展收入增加，家庭開始考慮生活環境的舒適與品位，裝飾行業也快速發展，室內設計人才需求自然旺盛。入行門檻比較低，能力更重于學歷。收入水平屬中上收入階層。05景觀設計師景觀設計(又叫做景觀建筑學)是指在建筑設計或規劃設計的過程中，對周圍環境自然與人工要素的整體考慮和設計，使得建筑(群)與自然環境產生呼應關系，使其使用更方便，更舒適，提高其整體的藝術價值。景觀設計規模包括大面積的河域治理、城鎮總體規劃，中等規模的主題公園設計、街道景觀設計和面積相對較小的城市廣場、小區綠地、住宅庭院等。06家具設計師家具設計師根據室內空間使用性質和人們使用習慣的舒適度等等，綜合制造工藝以及美學的原理...

注意穿插關系襯布的褶皺有著穿插的奧秘，可以仔細看看下圖。注意虛實關系畫面中的一塊襯布也許是貫穿整個畫面空間的，對畫面的場景空間有著極強的塑造效果，把握好空間中的虛實、繁簡、明暗變化是處理的關鍵。整理明暗關系相信同學們覺的最難的是將襯布畫出布褶皺，其實是有規律的，厚度和褶皺都是要靠光影來表現的。整體的暗面以及投影是值得著重把握的地方。注意是整體的暗面，切勿過碎過直暗面表現。再次注意事項：1.襯布的走勢，形狀結構、穿插。2.黑白灰三面、明暗交界線、投影關系，塑造體感。頭部到尾部的虛實變化，產生空間感。3.去次留主，主觀處理，讓畫面避免因為襯布褶皺過多造成“花”的感覺，學會對襯布取主舍次和虛...

學習畫畫，不光只是培養興趣愛好，美術專業已涉及到生活的方方面面，那么學畫畫以后到底可以從事哪些美術相關的事業呢?下面就給大家列舉一些在美術生30個高薪職業中有15個與設計有關專業都是什么？▼01平面設計師平面設計，平常的學習包括構圖排版，海報、宣傳冊、折頁、字體設計等等。視傳行業的應用無處不在，各個行業都需要，由于市場的需求，視傳行業一直是社會熱門行業。但這個專業可以說痛苦中也有快樂，熬夜通宵是家常便飯，起步薪資不高。02服裝設計師服裝設計師是指對服裝線條、色彩、色調、質感、光線、空間等，進行藝術表達和結構造型的人。服裝設計師是負責管理某品牌產品的設計方向;確定初步設計定型專業需求、功...

▲豐富的空間關系▲集中直線視覺▲光影豐富畫面▲視角點綴構成塑造形體的能力（換句話說有深入細節的能力）塑造不等于死摳細節而是豐富畫面讓局部更加服從整體，讓整體更加細膩耐看。塑造過程一定要注重觀察方法，要遵循先整體后細節，疊加方法為先后再前、先大后小等規律。深入塑造妒忌往畫面做加法故意深入需要言簡意賅點到為止。駕馭工具的能力（換句話說要有成熟的技法）工具是輔助畫面表現的形式不是投機取巧的捷徑，一套成熟的技法必定是熟練駕馭于工具才能于出神入化地去表現任何形體和細節。工具有大有小、有方有圓、有薄有厚、有軟有硬、有長有短等等，結合我們對力度的控制自然而然可以表現出千變萬化的機理效果。肯定、概括、...

跟別人說起來自己是美術生的時候那些文化生總是會說“哦，那你們是不是只會畫畫啊”天吶超大聲：你行你來啊！說這種話的人文化課也不見得多好吧！誰說我們只會畫畫？經歷過九九八十一難圓夢美院只要開始我們從來沒想過放棄！集訓的日子里披星戴月與畫板為伴個中滋味你等凡人未曾了解怎配對我們指指點點！下面小寶來告訴你除了會畫畫我們還需要必備這些技能！01#積極樂觀的心態#美術集訓的生活壓力非常大通宵吃著泡面畫畫也是常事，甚至過年的時候美術生還在畫室里畫著素描高強度的訓練，只有經歷過藝考的美術生才知道。如果沒有積極樂觀的心態相信你是堅持不下去的！02#豐富細膩的情感#天生豐富細膩的情感讓我們更能感受到美的蹤...

繪畫課每天都有新的內容，繪畫應該是孩子距離客觀世界最近、最直接的一種活動。畫畫的孩子每天都會在老師的帶領下，專門研究不同的觀察方法，并切實對不同的事物進行有目的的觀察與描述。如此日積月累，孩子就越來越完整、越來越細致地觀察身邊的事物，孩子的感覺就會越來越敏感。換句話說，就是孩子的感知能力越來越強，也就是越來越聰明。繪畫課每天都有新的內容，繪畫應該是孩子距離客觀世界最近、最直接的一種活動。畫畫的孩子每天都會在老師的帶領下，專門研究不同的觀察方法，并切實對不同的事物進行有目的的觀察與描述。如此日積月累，孩子就越來越完整、越來越細致地觀察身邊的事物，孩子的感覺就會越來越敏感。換句話說，就是孩子的感知...

很多想要考廣美的同學都會有兩個疑問1.考廣美是不是畫灰一點好？2.考廣美都要用刮刀畫嗎？這么多人用刮刀作畫會不會雷同或有其他問題？問題1：灰色調子，是指色彩純度較低，色彩較為樸素穩重，畫面色調高度協調的一種畫面。考生往往有兩種錯誤的理解，把畫面畫暗對比畫弱，出現一些粉氣沒有重顏色等現象，還有就是理解成黑白灰那個灰顏色，色彩顏料調和較均勻缺乏色彩傾向。灰調子可亮可暗沒有說一定畫暗或畫亮吃香，只要你的層次明確色彩穩重成熟都是一張好作品。問題2：首先工具是輔助完成作畫的形式，不是投機取巧的途徑。假如在接觸色彩開始的時候我們所有學生就開始學用刮刀作畫沒有見過畫筆，那么見到畫筆的人我們就會認為畫...

襯布是考試中經常出現的物體之一，素描襯布關系到整個作品的，畫面感、協調感、層次感，襯布在靜物素描中是一個襯托的角色。但是它的分量可不容小覷，畫好了會加分，畫不好，畫面就是臟亂差。為大家講解如何去畫襯布！如何處理襯布?概括，去掉次要的，留下主要的。虛實，注意襯布前后、上下、左右的虛實。如何才能畫好襯布?尊重襯布的形狀，畫出襯布的造型。按照襯布的結構，用黑白灰關系塑造出體積感。具體的示范講解實物照片襯布也是“靜物”，因為襯布本身的質地非常柔軟，只要明白了素描的基本造型規律，襯布是不難表現的，襯布的作用就是襯托物體、聯系物體。首先要尊重襯布的形狀，畫出襯布的造型。按照襯布的結構，用黑白灰關系...

全國畫室數千家，其中具有正規資質的不超過300家，教學質量良莠不齊。也由于一些畫室利益上的驅使，進而在宣傳上誤導，導致一些地區的考生突擊學美術、美術類考生盲目地增多，繼而影響了生源的整體供需平衡。美術考生在選擇畫室應注意一些事項。下面就來聽聽淄博畫室的行業人員為大家詳細的介紹。 ? ? 1、是否有正規的培訓資質及相關手續。 ? ? 培訓資質很重要，學生選擇畫室作為培訓機構，就和畫室存在合同關系，如畫室不具備合法的資質，則學員的基本權利都得不到保障，當產生時很難維權。 ? ? 2、地理位置、交通是否便利；硬件及后勤設施是否完備。學員可通過第三方平臺如各地工商登記網站等監管機構了解畫室的資質備案...

設計素描更多的是要結合自己對繪畫規律的理解，用素描語言將自己的感受和想法呈現出來，而不是簡單的認為讓物體歪著、斜著飛起來就是設計素描，不能因為設計素描需要“設計”而編造出虛假的場景，這種生搬硬套的畫面在立意上就是有問題的，是不可能拿到的。相反，那種非常真實的，能夠引起人們情感共鳴的作品則能輕易獲得評委的認可。課前準備首先是構圖，構圖要注意視角和光感，打破普通的設計思維和觀察模式。以觀看和分析優異設計范例作品為主。從畫面的構成到構思視角，逐一分析，進而學會在考試中靈活應用。還要有大量的優異設計范例作品，還要養成在平時生活中更加細致的觀察生活場景的習慣，以便積累實用的繪畫素材。小到感興趣的...

校考：打起精神來對待形體吧！①很多同學會在形體上畫很多時間，然后去上調子，畫了一段時間之后會發現自己遇到瓶頸期了，往往這個時候就是在造型上遇到了問題，這就需要同學們重新回到形體問題上來，是不是自己對形的理解不夠深刻，想要畫出生動的頭像卻感覺到無力感，那就一定要去改變自己，一定要擯棄頭腦中對于起稿時條條框框的束縛。②想要把頭像畫“像”，不單單是照抄模特的特征，還要考慮人物的“精氣神”，雖然說起來是一個很抽象的概念，但是在畫面中卻是非常重要的，每個年齡階段、不同的職業以及心理狀態的不同都會讓人物的氣質發生改變，這種差別如果你可以體現在畫面上，那就會非常出彩，當然“精氣神”的準確還是要建立在...

我們在學美術畫畫時難以避免使用各種涂料，就中性色顏料來說，在畫畫中發揮的效果非常棒，但有很多人士還是會覺得中性色不是特別的好利用。那么，對于中色性顏料的使用我們應該如何應用呢？看看淄博畫室培訓是怎么介紹的。 ? ? 在色彩寫生時，我們幾乎很少使用高純度的顏色去作畫，而是較多地使用純度、色相、明度不同的復色去描繪，這實際上就是灰色參與進來，起到一定的色彩諧和作用。有時老師在擺靜物或人物時，特意將背景襯布布置成呈中性的灰色，一方面使所描繪的物體色彩純度更高，另一方面也是為了讓不同的色彩置于一個更和諧的環境中。便于初學者更好地把握色彩關系。新動力畫室扎實學生的專業功底，增強學生的應考能力。中房附近考...

想到美術生你腦海里想到的是什么？美術生都在做些什么呢？看似簡單悠閑的生活狀態下有著些許心酸與執著①買買買每次都在吃土的邊緣試探不熟悉美術生的人都有一個觀點“美術生都是一群富二代！”卻不知他們正一步步走向貧窮畫筆、畫紙、橡皮、顏料……個個都不是好惹的主兒一言不合就讓生活變得拮據②看看看我能把它看出一朵花來無論是基礎教材里面的范畫還是聞名中外的大師作品美術生總會看上一會仔細揣摩畫里面的構圖及畫法從中去領悟、去學習其中的奧秘然后為自己所用，運用到繪畫上去③畫畫畫堅信自己能從量變到質變美術生為什么沉迷于畫畫畫因為他們堅信畫多了也就會畫了成功沒有什么捷徑只能從量變到質變即便手畫到酸痛、畫到抽筋也...

大家要知道的是道具可以說明人物的身份、環境、時間、地點，還可以填補畫面空白，連接、建立人物之間的關系，調節畫面結構上主與次、前與后、輕與重的節奏變化。但是要控制道具的刻畫比重，不要超過主題的分量。下圖中的場景是圣誕節道具作為說明和點綴畫面的作用，在背景和道具豐富的情況下，人物的表情和小孩子的動作，巧妙地占著畫面的主導地位。6.背景場景速寫中的背景描寫，除了具有概括畫面的作用外，還起到深化主題、統一整體的作用。背景包括天空、土地和遠景，背景在形式上要服從和強化主題。下圖中的場景是送外賣的情景，畫面中的街道背景概括了畫面描述的位置是在馬路邊的一個情景。背景在表現手法上，要注意區別于主題的表...

為什么現在很多藝術生都愛喊苦喊累難道藝術生更應該受到大家的關懷和同情么就拿我們美術生來說我們懷著對畫畫的熱枕，開始接觸美術：從小的石膏物，到長期的靜物組合從小色稿到一幅完整的大作品從臨摹到去各個地方寫生...我們成為了藝術生中的主力軍踏上了艱辛的逐夢之路我們每天早上7點多（甚至更早）來到畫室然后擺好畫架、削鉛筆、貼紙、開始的練習：打型、拉黑白關系、強調交界線時不時抬頭觀察模型或者人物然后一直埋頭畫畫，非常單調枯燥剛開始在畫室畫畫，每完成一幅看到滿是鉛屑的手掌和指縫里永遠殘留洗不干凈的粉塵還有沾滿顏料的衣服，還真有點不習慣后來才知道，這只是再平常不過的家常便飯對于我們來說，灰塵和顏料只是...